Дата создания Wall (проект Екатерины Васильевой) — 20 мая 2019 года
Екатерина Васильева, междисциплинарная художница, независимый куратор, преподаватель авторских курсов по современному искусству и фотографии с 2016, организатор Красненьких биеннале и анти с 2021 года в районе Автово в Санкт-Петербурге. Екатерина специализируется на выставках-маршрутах, работе с территорией и развивает в России направление walking art. Работала по грантам ГЭС-2 и фонда Потанина.
Пишет книгу про walking art, на основе 24 лекций, прочитанных в 2023 и 12 лекций в 2025, с учетом личного опыта ходьбы.
Новая лаба: ''Небо, ангелы и созвездия''
при школе Walking art — c с июня 2026
''Кураторские практики''
2 лекции с обсуждением
лето 2026
4 сезон: выставки в Европе
осень 2026
17 апреля, в пятницу, в 18:00 в Выставочном зале г. Рязань пройдёт открытая лекция Екатерины Васильевой «Ходьба как искусство», посвящённая тому, как прогулка по городу может стать современным искусством.
Событие будет интересно всем, кто хочет посмотреть на город и свои повседневные практики глазами художника.
Екатерина расскажет о том, что такое Walking art (ходьба как искусство), пространство и ландшафт, даст исторический экскурс об отцах-основателях этого направления современного искусства — Ричарде Лонге и Хемише Фултоне, покажет проекты фотографов и художников, связанных с Walking art. В завершении лектор познакомит слушателей с собственными проектами и walking art практиками, связанными с природным и городским контекстом.
Лекция пройдёт в рамках публичной программы арт-лаборатории «Голоса улицы Есенина». Вход свободный по регистрации (forms.yandex.ru/cloud/69dcc4eb493639ac46b68865).
Дорогие фотографы и художники!
Как приглашенный лектор читаю открытый для всех желающих цикл лекций онлайн: «Жанры фотографии с точки зрения 21 века. Проектное мышление» с 24 марта 2026 года.
Это символично, потому что это первый курс, с которого я начала свою преподовательскую деятельность в 2016 году. Я придумала и организовала его 10 лет назад, чтобы подойти к современной проектной фотографии через примеры тематических серий из истории живописи, а также литературу, кино и философию.
Рекомендую даже если вы учились у меня и слушали лекции из этого курса. Каждый раз в моем лице это импровизация и поиск новых слов и смыслов с учетом постоянного переосмысления многих проектов, добавления новых, после посещения выставок в Европе, методов работы и времени в котором мы живем.
Для регистрации на обучение просто заполните регистрационную форму: https://gaoordi.link/2vyYM
Современное искусство Европы 2025
— 3 сезон
8 или 10 лекций с 13 ноября
Новая выставка от школы Walking art
«Мир открывается тем, кто идет»
Вернер Херцог
Новый курс: Путешествие в ландшафт
Можно купить курс из 12 лекций
Подробности
Новый курс: Современное искусство Европы в 2024 году — 2 сезон: от Манифесты до Арте повера и нового прочтения коллекций (личный опыт присутствия и прочтения куратором)
вы можете купить курс из 8 лекций
Подробности
Париж (включая Арте повера и Парифото 2024) — Барселона (включая Манифесту 2024) — Бильбао — Мадрид — Стамбул
Друзья рада поделиться подкастом от ГЭС_2 в котром я приняла участие. Рассказываю про Красненькие биеннале и анти, ворчу про шаблоны в голове у художников, вспоминаю отцов — основателей walking art, Камю и верю что природа нам поможет стать человечнее.
Ленд-арт: выхожу один я на дорогу
Онлайн-журнал V–A–C Sreda продолжает трехмесячную серию подкастов, посвященную взаимосвязи искусства, техники и ландшафта.
В этом выпуске мы поговорим о природе как соавторе художественного произведения. Как современные художники работают с пространством? Можно ли поставить спектакль в лесу? Каким образом жук может стать участником творческого процесса? И при чем тут рыбаки?
Эти и другие вопросы редактор V–A–C Sreda Максим Шибаев обсудил с междисциплинарной художницей, куратором, организатором Красненьких биеннале и антибиеннале Екатериной Васильевой и создательницей проекта «со бытие вместе» Ульяной Артамошиной.
слушать:
vk.com/podcast-145827737_456239175#: ~: text=https%3A//vk.com/podcast%2D145827737_456239175
Друзья, приглашаем вас принять участие в интенсиве художницы и куратора Екатерины Васильевой «ВЕЧНОЕ ВОЗВРАЩЕНИЕ ИЛИ У КАЖДОГО ЕСТЬ СВОИ 6 КМ», который пройдет в Воронеже 26–28 октября.
Интенсив посвящен изучению и осмыслению walking art (ходьбы как искусства), как с теоретической, так и с практической стороны, для встраивания данного актуального направления в свою художественную практику как альтернативный, очень простой и честный способ видения мира и расскрытия своего художественного потенциала.
Екатерина Васильева— междисциплинарная художница, преподаватель и независимый куратор, основатель платформы для выставок Wall-online (wall-online.ru/) — здесь можно посмотреть примеры реализованных кураторских проектов на основе walking art:
Выставка Вечное возвращение с 15.10.23 —∞ (wall-online.ru/18-km-1)
Лаборатория Нарвская застава (wall-online.ru/laboratoriya-narvskaya-zastava-spb)
Выставка Нарвская застава: Фиксация/Фикция (wall-online.ru/narvskaya-zastava-fiksatsiya-fiktsiya-vystavka-v-prografike-26-07-11-08-24)
Программу и подробности участия вы найдёте на странице «ФотоСинтеза». (visualstudies.ru/walking-art-vrn)
Обратите внимание, что участие в интенсиве НЕ ограничивается медиумом фотографии.
Если у вас возникли вопросы, напишите нам, и мы всё проясним.
Желаем вам хорошего настроения и интересных прогулок
Друзья! Новая уникальная возможность послушать мой открытый онлайн курс «Разум или чувства. Искусство с точки зрения национальной идентичности» с 16 сентября по 21 октября
Онлайн-занятия будут проходить по понедельникам в 19.00
Регистрация на Образовательный курс и подключение к каждому вебинару будет проходить по одной ссылке:
https://my.mts-link.ru/j/9201165/523295063
Бесплатная образовательная программа.
Вебинар 1. 16 сентября 19.00
«Латинская Америка — магический реализм.»
Поговорим про пирамиды и воображение; про Маркеса, его сто лет одиночества и про фотографа, нашедшего следы романа в реальной жизни; колдовстве, лабиринте, вспомним Фриду Кало и многих других творческих людей 20 и 21 века.
Вебинар 2. 23 сентября 19.00
«США — дорога.»
Поговорим о битниках и Керуаке, Сьюзан Зонтаг, путешествиях, пионерах цветной фотографии, уходе в лес, художниках школы Гудзона, Хоппере и одиночестве и т. д.
Вебинар 3. 30 сентября
19.00 «Скандинавия — природа.»
Поговорим о рунических камнях, викингах, Бергмане, Мунке, эльфах, островах, белых ночах и самом старом дереве в мире.
Вебинар 4. 7 октября 19.00
«Италия — вечное.»
Поговорим о Данте и его божественной комедии, Леонардо да Винчи, теле, направлении Арте повера, Венецианской биеннале, Умберто Эко, сериале Молодой папа, Джорджо де Кирико и меланхолии.
Вебинар 5. 14 октября 19.00
«Великобритания — чувство дома.»
Поговорим про сады, про Кентерберийские рассказы, Робин Гуда, Вирджинию Вульф, утопию, курорты, пирсы, погоду, обсудим самого ироничного фотографа Мартина Пара, пугало, ленд арт и море.
Вебинар 6. 21 октября 19.00
«Франция — гетеротопии.»
Поговорим про Фуко и пространство, Жанне Д’арк, соборах Моне, вспомним Пруста и его утраченное время, про главного фотографа ушедшего Парижа — Атже, Бретона и сюрреалистах, про Перека, повседневности, дрейфы Ги Дебора и Эйфелеву Башню.
Четвертая Красненькая состоится 24 — 25 августа 2024 года на двух условных островах примерно посередине стандартного 5 км маршрута и будет включать в себя прочтение темы с точки зрения альтерэго художника: адвоката или прокурора.
ПОД МОСТОМ — перечечение пр. Жукова и Морской пехоты (15 мин от м. Автово)
Дорогие друзья приглашаем вас присоединиться в это воскресенье
4 августа в 12.00 или в 15.00 / встреча в Прографика
! 4 августа — воскресенье — 12.00 и 15.00
Медиации в рамках выставки «Нарвская застава: фиксация/фикция»:
Прогулка-медиация по району и экскурсия-медиация по выставке — проводят художницы Марина Зубкова и Ирина Петрова
— вход свободный по регистрации:
tropy-i-personazhi-spb.timepad.ru/event/2981644/
Пожалуйста, если вы по каким-то причинам не сможете прийти — отмените регистрацию по ссылке в присланном билете, чтобы мы знали, сколько зинов готовить для участников.
Вернисаж 26 июля (пятница) в 19:00 — вход свободный
арт-пространство PROGRAFIKA / СПБ, Старо-Петергофский пр. 31/2, 1 этаж, метро Нарвская
«Нарвская застава: фиксация/фикция» — это выставка, посвященная исследованию уникального квартала и «города-сада», известного своей камерностью и малоэтажной застройкой, на территории которого располагаются главные памятники конструктивизма Санкт-Петербурга.
Куратор лаборатории Екатерина Васильева в рамках open call по гранту от ГЭС-2 пригласила художников, фотографов и урбанистов принять участие в лаборатории и образовательной программе.
Цель лаборатории: вырвать из забвения данную территорию современными художественными методами, предложить новое и альтернативное ее прочтение до сноса домов, в том числе через ритуальные прогулки, и вступить в символический диалог с жителями района.
Результатом лаборатории стал не только групповой проект — создание онлайн-карты с портретами 163 домов, над которыми художники взяли опеку, но и авторские индивидуальные высказывания, представленные на выставке в Прографике — арт-пространстве, расположенном недалеко от метро Нарвская.
Вернисаж 26 июля в 19:00 — вход свободный
Выставка продлится до 11 августа.
Финисаж 11 августа в 19.00 — вход свободный
Вас ждут лекции, прогулки и мастер-классы:
29 июля — понедельник — 19.00 — Чувство дома и места на примере английских художников и фотографов 20/21 века — лекцию читает Екатерина Васильева — 500₽ (очно для СПБ и онлайн для других городов) Запись t.me/vaskatia
5 августа — понедельник — 19.00 — Мифологическое мировосприятие и фотография — лекцию читает Екатерина Васильева — 500₽ (очно для СПБ и онлайн для других городов). Запись t.me/vaskatia
10 августа — суббота —12:00–16:30 — PRINTWALK Нарвская застава. Печатная прогулка c Даной Макаридиной и Наталией Успенской-Максимовой — 2000₽. Запись t.me/dana_mccaridee
Новый курс: Современное искусство Европы в 2024 году: от интервенций до диалога и нового прочтения коллекций (личный опыт присутствия и прочтения куратора)
вы можете купить запись курса из 8 лекций
Париж — Бордо — Женева (включая ярмарку Арт-Женева 24) — Брюссель — Гамбург — Копенгаген —Стокгольм — Осло — Венеция (Веницианская биеннале 24) — Флоренция
С 29 июня в нашем пространстве откроется персональный проект Андрея Шепеля «Митоз».
Выставка строится на формальных рифмах, где пары хромосом переходят в рукава Красненькой речки, а общий нарратив намечает пути рассуждения о процессах деления в мире природы и мире культуры
Кураторы: Михаил Курганов @prtlk_ и Екатерина Васильева @room_for_ekaterina
Андрей Шепель родился в Воронеже в 1989 году. В 2020 году закончил СПГХПА им. А. Л. Штиглица (Санкт-Петербург), кафедру книжной и станковой графики, в 2022 году — институт База (Москва).
Работает с различными медиумами, заново вводя принцип как материального, так и цифрового реди-мейда в художественное поле.
Кроме общения с нами и художником вы познакомитесь с пространством будущей антибиеннале 2024 и поучаствуете в пикнике
Ждем вас на открытии 29 июня в 16:00
Место встречи: пересечение пр. Жукова и ул. Морской пехоты, под мостом (15 мин от м. Автово, Санкт-Петербург)
Куратор и редактор платформы Екатерина Васильева получила грант для лаборатории и образовательной программы в СПБ от ГЭС — 2 на 6 месяцев
с 1.03 по 31.08
инфо про лабораторию и open call
подробности здесь
В это воскресенье 17 марта в 14:00 открываем выставку Книжного клуба Room& Wall в пространстве PROGRAFIKA.
Мы решили подвести промежуточный итог наших книжно-визуальных встреч, которые проводятся с конца 2022 года в экспериментальном формате, — и сделать экспозицию в формате диалога между работами участников и современных художников. Каждая встреча клуба посвящена определенному слову, которое нам кажется насущным и актуальным.
Сейчас в нашем арсенале одиннадцать слов: Боль. Холод. Скука. Любовь. Сны. Остров. Время. Абсурд. Меланхолия. Возраст. Интерпретация. Из нескольких первых букв этих слов мы и составили название выставки: СИЛ ВАМ БОСХ.
Когда абсурдизм и сюрреализм становятся не просто направлениями в искусстве, а стилем жизни, и один день кажется сюрреальнее другого, силы — это действительно то, что всем нам нужно. А кто как не Босх, мастер макабрических образов, может сегодня их нам дать.
Ждем вас в воскресенье 17 марта в 14:00 (да, открытие дневное!).
Выставка будет работать в «Прографике» с 17 по 31 марта.
Планируются медиации, о которых мы сообщим отдельно.
Кураторы: Екатерина Васильева, Дана Макаридина
Партнер выставки: Кирилл Дорменев
Художники:
Серафима Сажина
Юлия Рибетки
Валентин Трусов
Юстина Комиссарова
Группа DRD4
Ирина Ионина
Ирина Феда
Прографика: СПБ, Старо-Петергофский пр. 31/2 (5 мин от метро Нарвская или автобус 2 или 6 из центра)
время работы выставки каждый день с 12 до 20
Мы рады объявить участников выставки в Парадной в Санкт-Петербурге. Название выставки ОРАНЖЕРЕЯ становится для нас метафорой мира художников в 20-е годы 21-го века.
Выставка откроется 16 декабря (суббота) и продлится до 15 января 2024.
Информация об открытии, месте и расписание посещения Парадной будет публиковаться постепенно.
Сейчас вы можете зарегистрироваться
paradnaya-event.timepad.ru/event/2712867/
на последнюю медиацию 13 янврая в 14.00
Просим обратить внимание, что с учетом камерности выставки и логистики пространства, открытие и последующие посещение, согласно расписанию, будет вестись по записи на медиацию. Количество участников на медиации до 25 человек. Мы очень хотим, чтобы все заинтересованные зрители посетили выставку и стали частью созданной в ней экосистемы. Поэтому очень надеемся на ваше понимание и соучастие.
На выставке самостоятельные работы двадцати трех художников становятся частью общего повествования и смоделированного куратором нарратива по теме Оранжерея.
Происходит своего рода перегруппировка акцентов, заданных изначально авторами и частичная интерпретация образов для создания ситуации маршрута, разворачивающейся в пространстве Парадной.
Так тема роста, развития, адаптации, первоначально закрепленная только за растениями и другими организмами в стандартной экосистеме, становится метафорой мира художников в 20-е годы 21 века и задает новые смыслы для прочтения.
Работы художников — скорее аморфные организмы, существующие в экосистеме, чем устойчивые неподвижные объекты. Они обладают способностью неограниченно приближаться к нам из своего первоначального местонахождения на физическом, интеллектуальном, эмоциональном, духовном, практическом, социальном и образовательном уровнях, взаимодействуя при этом с другими произведениями.
Встреча с искусством — это гораздо больше, чем способ провести свободное время или пополнить исторические, или теоретические познания. Вполне возможно, что это способ выживания.
Участники выставки:
Елена Альтшуль
Анна Бат
Екатерина Богданкова
Яна Васильева
Диля Гарифжанова
Мария Голосная
Карина Драчева & Ирина Калапышина
Алина Жилина
Павел Зуданов
Полина Крутова
Оля Леонтьева
Саша Малышева
Ирина Окунева
Юлия Павлова
Ульяна Розина
Елена Соколова
Анна Третьякова
Ирина Фибих & Лилия Шапран
Олеся Фрич
Иван Чарин
Дарья Яковишина
куратор Екатерина Васильева
продюсер Кирилл Дорменев
Куратор и редактор платформы Екатерина Васильева получила грант для лаборатории и образовательной программы в СПБ от ГЭС — 2 на 3 месяца
с 1.10 по 31.12
инфо про лабораторию и open call
Как приглашенный лектор читаю открытый для всех желающих цикл лекций онлайн:
«Город — пространство для жизни»
Для регистрации на обучение просто заполните регистрационную форму: https://sights.su/webinar/
Заявки принимаются до 1 октября 2023 года.
даты: вторники 3, 10, 17 и 24 октября в 19.00 по Москве
Вебинар 1. 3 октября 19.00 «Город в живописи, фотографии и литературе» Потеряться или идти по карте. Город без человека. Человек и город. Незамечаемые детали и меланхолия улиц. Поговорим о том, как можно мыслить проектом и находить визуальные языки для своего высказывания.
Вебинар 2. 10 октября 19.00 «Проживание городского пространства: реальное, воображаемое и альтернативное» Поговорим об урбанистике и символическом прочтении города через стихии: огонь, вода, воздух и земля.
Вебинар 3. 17 октября 19.00 «Архив как одна из форм борьбы с забвением» Тема памяти и историзма в современном искусстве и обществе. Город как связь времен. Поговорим об архиве, поймем, что такое исследование в художественных практиках, разберем его составляющие и возможные инструменты.
Вебинар 4. 24 октября 19.00 «Walking Art или ходьба как искусство. Чувство дома» Поговорим о практике walking и чувстве дома на примере проектов лектора, школе walking art, открытой в марте 2023, Красненькой биеннале 2021 и 2023 и анти-2022 в районе Автово в Санкт-Петербурге, паблик арте и работах известных современных фотографов и художников. Также коснемся теории, поделимся источниками вдохновения из художественной литературы и кино.
Ораганизатор: Санкт-Петербургская ассоциация «ГАООРДИ».
ЛЕКЦИИ. ПРАКТИКА. ОБСУЖДЕНИЯ. ИНТЕРВЕНЦИИ. ВЫСТАВКИ-МАРШРУТЫ. КОНФЕРЕНЦИИ. КЛУБ
вы можете присоединиться к школе на новые 6 км — с 5 октября
изучить опции, программу и стоимость
Куратор школы — куратор Красненькой биеннале и анти — Екатерина Васильева (персональная художественная практика с 2010, авторские курсы и лекции по современному искусству с 2016, куратор выставок — маршрутов и ментор в лабораториях связанных с walking art c 2021)
В основном я хожу от 6 до 15 км, но два раза у меня был опыт ходьбы по 40 км. В первом случае — коса на Мексиканском заливе во Флориде, во втором — водотоки Петергофа.
В Челябинске стартуют «Вспышки и пробелы» от московской команды программы «ГЭС-2: Города» и челябинских кураторов.
Что это? Пять художественных проектов разного формата, объединенных общей концепцией — открыть для горожан и гостей Челябинска новые формы культурного досуга, основанных на опыте и подходах современного искусства, музыки, хореографии и театра. Основными практиками станут выходы в город и прогулки, городские исследовательские экспедиции и коллективное творчество.
Проект ''Произвольные маршруты'' — прогулка-исследование по произведениям уличного искусства в Челябинске: школа волкинга и саунд-арт лаборатория.
Кураторы — Анна Леготина, Полина Сухова.
Приглашенные менторы: Екатерина Васильева, Глеб Глонти.
''Интерпретируя Красный'' — так назыается прогулка Екатерины Васильевой в СПБ 22 апреля с 14.00, в рамках программы воркшопов о цвете в городе.
Организатор ГСЦИ.
Подача заявки подтверждает вашу возможность участвовать во всех прогулках и работе с зином в апреле: 8, 15, 22, 23 и 29 апреля.
Задача участников моей прогулки — провести собственное расследование по поискам красного цвета в городе, собиранию улик, доказательств его существования в Петербурге, как фактических, так и скрытых, эмоциональных следов оставленных на поверхности, плохо читаемых без понимания значения цвета, но с возможностью персональной интерпретации, манипуляции изображением, коллажирования, красок, текстов и т.д
Итак OPEN CALL:
Приглашаем художников и фотографов к участию в нашем новом проекте «Имя мне — цвет. Цвет в пространстве города». Это серия мастер-классов и лекций о том, как цвет работает в городе.
В практической части проекта запланировано творческое исследование цветовой палитры города эмпирическим путем. В результате участники вместе с художницами Анной Мартыненко, Лизой Цикаришвили, Екатериной Васильевой и Ией Уновой создадут зины, самодельные журналы, в которых отразят сложное и субъективное переживание цвета в городе.
В мае в Библиотеке книжной графики состоится демонстрация этих зинов.
Для участия, пожалуйста, заполните анкету по ссылке: https://forms.gle/fcS543uLGEDQZfu3A
Дедлайн подачи заявок: 19 марта
ОХТА: ТОЧКИ ВНИМАНИЯ // OPEN CALL
до 5 марта
Библиотека Гоголя приглашает художников принять участие в лаборатории
«Охта: точки внимания»
Пройти — остановиться — услышать
Лаборатория посвящена ощущению человека в городе и исследованию городской территории средствами современного искусства. Точкой входа для осмысления пространства станет практика Walking-art, прогулок, в ходе которых участникам предстоит выбрать точки вблизи реки Охты, обращая внимание на окружающие звуки и поразмышлять над ощущениями, которые они вызывают, а также образами, которыми их можно передать. Участники лаборатории станут слушателями образовательного интенсива, создадут коллективное произведение искусства, получат кураторскую поддержку на протяжении длительности всей лаборатории, а также pr-сопровождение по итогам проекта.
Результатом лаборатории станет публикация зина, объединяющего точки каждого участника в единый маршрут в окрестностях реки. После презентации этот зин, совмещающий в себе мобильную выставку и путеводитель по району, будет распространен по библиотекам и культурным институциям Санкт-Петербурга.
Наша лаборатория — это часть будущего выставочного проекта «незнакомое/родное», который откроется в библиотеке Гоголя в апреле 2023 года и будет посвящен художественному исследованию локальной идентичности Красногвардейского района. Обращаясь к разным органам чувств, мы хотим расширить привычное понимание повседневных культурных ландшафтов и преодолеть автоматизм их восприятия.
К участию в лаборатории приглашаются художники, фотографы и исследователи, чьи профессиональные интересы связаны с темами культуры повседневности, городских исследований, исследований звука и walking-практик, а также других близких областей. Основным критерием отбора станет наличие в портфолио реализованных проектов, демонстрирующих эти интересы.
Куратор проекта: Михаил Курганов
Менторы лаборатории: художник и куратор Екатерина Васильева, художница Анна Мартыненко Даты
Прием заявок до 5 марта 2023
Оглашение результатов: до 10 марта 2023
Проведение занятий: 11 марта (сб) — 12:30–15:30
12 марта (вс) — 12:30 — 15:30
19 марта (вс) — 16:00 — 18:00
25 марта (сб) — время уточняется
Место проведения лаборатории: г. Санкт-Петербург, Среднеохтинский пр., д. 8, Библиотека Гоголя
Подать заявку на участие: forms.gle/vL5WLSxwCE4exu2MA
ФОТОГРАФИЯ КАК ИСКУССТВО. ЖАНРЫ ФОТОГРАФИИ С ТОЧКИ ЗРЕНИЯ XXI ВЕКА. МЫСЛИТЬ ПРОЕКТОМ
(7 лекций в арт-пространстве ПРОГРАФИКА, СПБ, Старо-Петергофский 31/1
Большой курс, состоящий из 7 отдельных тем проведëт Екатерина Васильева — практикующий фотограф, преподаватель и куратор.
Стоимость курса (7 лекций) = 4900₽ / Разовое посещение лекции: 800₽
Вы можете получить запись любой пропущенной лекции.
Важно: если вы живете в другом городе, то данный курс лекций вы сможете слушать удаленно Online, по прямой трансляции.
Запись на лекции открыта, вы можете написать на эл. почту: vaskatia@gmail.com или в аккаунт преподавателя: @room_for_ekaterina
Групповая выставка
''Тело и опыт. в палате 419''
с 8-26.10.2022 открытие 8.10 в 17.00
(посещение по договоренности — @room_for_ekaterina или почта ekaterinavasilyevabook@gmail.com
в рамках выставки будет проходить образовательная программа («Магические практики Марины Абрамович» от Марии Митрениной (3 лекции — 9.10, 15.10, 23.10) и ''Тело и опыт — столкновение'' от Екатерины Васильевой (3 лекции — 12.10, 21.10, 26.10)
абонемент — 6 лекций — 3000 руб / 3 лекции Марии или Екатерины — 1600 руб / 1 любая лекция — 600 руб
лекции можно приобрести в записи
Выставка ''Выдох'' Александровича Володи Евдокимова с 10 по 15.09.2022
открытие 10.09 (суббота) с 17.00
How na? Pigeon English
Pop-up выставка Марины Джойнерры
открытие 4 июня в 16.00
20 мая 2022 пятница платформе
www.wall-online.ru исполняется 3 года!
20 мая 2022 пятница
платформе
www.wall-online.ru
исполняется 3 года!
20.00 открытие онлайн выставки ''Дикая планета'' — результаты курса ''Разум или Чувства'', который я провела февраль — апрель в Фотографике
21 мая 2022 суббота
16.00 что такое Wall-online.ru?
16.30 презентация книги Юли Павловой ''Грибы''
17.30 презентация зина ''Красненькая биеннале 2021'' и объявление open call для Красненькой антибиеннале 2022
в рамках презентации — выставка работ участников курса Екатерины Васильевой ''Новые смыслы''
22 мая 2022 воскресенье
16.30 что такое Room and Wall?
17.00 Практика двуручного письма 22.22.22 от Тимура Мусаева-Кагана (современный художник и участник группы Паразит)
18.00 Анонс школы Walkinga от Екатерины Васильевой (я не буду говорить первой, я скажу нулевой, потому что наша задача обнуление, где ходьба становится искусством)
19.00 Walking (с заданием) от ДК им Газа (Кировский завод) до Нарвской с Екатериной Васильевой и речным чтением от Школы Магии
с нас — поддержка, много ответов на вопросы, возможность смотреть книги в библиотеке куратора, чай и печеньки
с вас — вино 2019 года
Дорогие друзья! Рада сообщить что мое арт-пространство Room and Wall в ДК им. Газа участвует в @artweekend.spb
Даты: 16–17 октября 2021 с 12.00 до 20.00
Место проведения: Санкт-Петербург
Сайт: curatorialforum.art/artweekend2021
Art Weekend — день открытых дверей петербургских галерей и арт-пространств. Это одновременно исследование текущего состояния местной художественной сцены, важное для профессионального сообщества, и большое общедоступное городское событие.
В этом году флагманское событие 3-го Кураторского форума объединит более 50 площадок Санкт-Петербурга, работающих с современным искусством: галереи, арт- пространства, музеи, мастерские.
Специально к Art Weekend подготовлена карта, на бумажном носителе и в виртуальном формате, с указанием выставок, новых маршрутов для культурного досуга и публичной программой. Эта карта станет наиболее полным гидом по всем местам города, связанным с современным искусством. Карту можно скачать на карте.
В рамках фестиваля в моем арт- пространстве проходит выставка Дмитрия Жеравова @dmitriy_zhe
— финисаж которой состоится в 19.00 17 октября в вскр
выставка на сайте кураторского форума — curatorialforum.art/tproduct/1-876672968631-54-art-prostranstvo-room-and-wall
и мой рассказ про значимые книги из моей коллекции — библиотеки куратора16 октября в суб 17.00 и 19.00 — запись здесь art-weekend-org.timepad.ru/event/1804809/
Выставка ''СЛЕД'' Дмитрия Жеравова
с 9 по 17.10.2021
открытие 9.10 (суббота) с 18.00
арт-пространство Room and Wall в ДК им. ГАЗА, Стачек 72, левое крыло, 4 этаж
закрытие 17.10 (вскр) в 19.00
Арт — пространство Room and Wall участвует в международном паблик-арт фестивале АРТ ПРОСПЕКТ c 23.09 по 26.09.2021
Выставка Елиз Палак ''Su gibi git su gibi gel''
Работа выставки:
23.09 чт — 18.00 — 20.00
24.09 пт — 18.00 — 21.00
25.09 суб — 16.00 — 20.00
26.09 вскр— 16.00 — 20.00
Программа фестиваля по дням:
www.artprospect.org/september23-2021
Больше здесь!
